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Diciembre
Detalles del evento
01 diciembre de 2024 · Alicante · Teatre Arniches SOM MENUTS DA.TE DANZA Horarios: Domingo: 12:00 h.
Detalles del evento
01 diciembre de 2024 · Alicante · Teatre Arniches
SOM MENUTS
DA.TE DANZA
Horarios: Domingo: 12:00 h.
Precios: adults 6 € / xiquets-es 4 € (promo 5x4)
Notas: Danza-teatro A partir de 4 años Duración: 35 min
¡Shhh! Venimos al mundo, en un lugar concreto, una familia y entorno definidos y nada de eso ha sido elegido por nosotros mismos; es nuestro manuscrito inicial a partir del cual se definirá el rumbo de nuestra vida. Premio FETEN 2015 al mejor espectáculo para la infancia. Premio Valeria Frabetti 2024 a Omar Meza por promover las artes escénicas para la infancia.
La identidad de cada niño o niña madura durante el camino, y su nombre solo es el punto de partida. Juguemos a ser cualquier cosa o persona, será divertido. Un sofá que es un tren, una alfombra convertida en espejo, una montaña de césped que se mueve, lámparas de amapola, y tú y yo. ¿Acaso importa cómo te llames? El texto y dramaturgia que otorgan el hilo conductor a la pieza plantea, entre otras cuestiones, la identidad de género, el crecimiento personal del niño/a y, en su visión infantil de futuro, la búsqueda de la identidad.
Da.te Danza es una de las compañías más longevas de danza en Andalucía, con un proyecto consolidado que se originó en el año 1999. En su trayectoria ha visitado más de 21 países, 850 espacios escénicos y 418 ciudades. Además, ha estado presente en innumerables programaciones y festivales nacionales e internacionales.
Interpretació: María José Casado i Gonzalo Moreno.
Direcció coreogràfica: Omar Meza.
Direcció teatral i textos: Rosa Díaz (La Rous).
Disseny de vestuari: Laura León.
Escenografia i utillatge: Luciano Illanes.
Música original: Jesús Fernández.
Disseny d’il·luminació: Ernesto Monza.
Producció: Laura Campoy.
- Toda la programación de la temporada AQUÍ
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Hora
(Domingo) 12:00 - 13:30(GMT+00:00)
Detalles del evento
Varias representaciones Lugar: Teatro Principal (Alicante) Entradas: 49, 55y 65€ COMPRAR
Detalles del evento
- Varias representaciones
- Lugar: Teatro Principal (Alicante)
- Entradas: 49, 55y 65€ COMPRAR
Chicago
Una excitante historia sobre avaricia, asesinato y el mundo del espectáculo, repleta de éxitos como «All That Jazz» y «Razzle Dazzle».
El musical tiene todos los elementos que convierten a Broadway en la cuna de los mejores musicales.
Ambientada en medio de la extravagante decadencia de los años 20, CHICAGO cuenta la historia de Roxie Hart, ama de casa y bailarina de un club nocturno, que asesina con malicia a su amante cuando él amenaza con abandonarla.
- Compañía: Som Produce
- Letras: Fred Ebb
- Música: John Kander
- Libreto: Fred Ebb & Bob Fosse
- Supervisión Musical: Rob Bowman
- Arreglos vocales: Rob Fisher
- Dirección musical: Andreu Gallén
- Diseño escenografía: John Lee Beatty
- Diseño vestuario: William Ivey Long
- Diseño iluminación: Ken Billington
- Diseño sonido original: Rick Clarke
- Recreación del diseño de sonido: Matt Grounds
- Adaptación del libreto: David Thompson
- Arreglos de orquesta: Ralph Burns
- Arreglos de música de baile: Peter Howard
- Traducción del libreto y canciones: Victor Conde Y Alicia Serrat
- Ayudante dirección y director residente local: Victor Conde
- Supervisión de baile: Francesc Abós
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Hora
(Domingo) 17:00 - 22:30(GMT+00:00)
Organizador
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03 diciembre de 2024 · Alicante · Teatre Arniches ESCENA ERASMUS Precios: Entrada libre hasta completar aforo. Notas: Teatro. Valenciano
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03 diciembre de 2024 · Alicante · Teatre Arniches
ESCENA ERASMUS
Precios: Entrada libre hasta completar aforo.
Notas: Teatro. Valenciano
Escena Erasmus, en este decimoquinto espectáculo, ha decidido hablar sobre la identidad.
Porque... ¿qué es aquello que nos define? ¿Qué es el que hace que nos sintamos parte de un pueblo, de un país, de un equipo de fútbol, de una ideología, de una comunidad de personas, de algún lugar?
A partir de los testigos y reflexiones de las actrices y actores que veréis al escenario, provenientes de cinco estados diferentes, hemos preparado este espectáculo para pensar quién somos y por qué. Pero también para celebrar, con una enorme sonrisa, que vivimos en un lugar –Europa- que todavía nos permite hablar públicamente de lo que sentimos y queremos.
“Las Europas Pequeñas” es un proyecto escénico de gira promovido y producido por el Área de Cultura de la Diputación de València, con una participación activa de estudiantes acogidos por la Universitat de València dentro del programa Erasmus+ y de estudiantes locales. La filosofía de esta iniciativa es establecer un puente de diálogo, convivencia y colaboración entre un grupo de jóvenes europeos alrededor del papel de la cultura.
Textos originals: Anna Marí i Daniel Tormo. Amb textos de les actrius i actors de l’espectacle.
Coordinació de dramatúrgia: Daniel Tormo
Direcció: Josep Valero
Moviment escènic i coreografies: Júlia Cambra
Intèrprets: Alumnat d’Erasmus i estudiants locals.
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Hora
(Martes) 19:30 - 20:50(GMT+00:00)
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Día: 03 de diciembre, miércoles Hora: 20.30h Lugar: Teatro Principal (Alicante) Entradas: 20, 25 y 30€
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- Día: 03 de diciembre, miércoles
- Hora: 20.30h
- Lugar: Teatro Principal (Alicante)
- Entradas: 20, 25 y 30€ COMPRAR
Vania x Vania es un proyecto compuesto por dos obras. Dos acercamientos diferentes a un mismo texto: Tío Vania, de Chéjov, reescrito en dos versiones nuevas y originales, en estilos completamente distintos. Dos obras independientes, interpretadas por los mismos actores. VANIA 1 (Versión 1). Un Chéjov desnudo, esencial. Un acercamiento minimalista al texto y a la interpretación.
- Compañía: Teatro Kamikaze
- Producción: Teatro Español y Teatro Kamikaze
- Autoría y dirección: Pablo Remón
- Diseño espacio escénico: Monica Boromello
- Diseño de iluminación: David Picazo
- Diseño de vestuario: Ana López
- Diseño de sonido: Sandra Vicente
- Elenco: Javier Cámara, Emilio Tomé, Israel Elejalde, Laura Galán, Marta Nieto, Manuela Paso.
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Hora
(Martes) 20:30 - 22:00(GMT+00:00)
Organizador
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Día: 04 de diciembre, jueves Hora: 20.30h Lugar: Teatro Principal (Alicante) Entradas: 20, 25 y 30€
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- Día: 04 de diciembre, jueves
- Hora: 20.30h
- Lugar: Teatro Principal (Alicante)
- Entradas: 20, 25 y 30€ COMPRAR
VANIA 2 (Versión 2). Una reescritura de Chéjov en dos tiempos: Rusia, finales del XIX; Castilla, a día de hoy. Un juego teatral. ¿Cómo dialoga la obra original con una reescrituura actualizada? ¿Hasta qué punto las preguntas de la obra original siguen vigentes hoy?
- Compañía: Teatro Kamikaze
- Producción: Teatro Español y Teatro Kamikaze
- Autoría y dirección: Pablo Remón
- Diseño espacio escénico: Monica Boromello
- Diseño de iluminación: David Picazo
- Diseño de vestuario: Ana López
- Diseño de sonido: Sandra Vicente
- Elenco: Javier Cámara, Emilio Tomé, Israel Elejalde, Laura Galán, Marta Nieto, Manuela Paso.
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Hora
(Miércoles) 20:30 - 22:00(GMT+00:00)
Organizador
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El Festival de Villanubla - Coral Dama de Elche Día. 07 de diciembre, sábado Hora: 20.00h
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El Festival de Villanubla - Coral Dama de Elche
- Día. 07 de diciembre, sábado
- Hora: 20.00h
- Lugar: La Llotja (Elche)
- TEATRO - sainete musical
- Entradas. 8€ COMPRAR
La veterana Agrupación Coral Dama de Elche vuelve a subirse al escenario de La Llotja para presentarnos el divertido y reivindicativo sainete musical en tres actos: El Festival de Villanubla.
Una obra compuesta especialmente para la Coral y en la que han puesto todo el corazón y mucho trabajo. Una actuación que cuenta con un gran elenco de profesionales, artistas, actores y cantantes. Todos unidos para hacer disfrutar al público asistente.
*Toda la programación de la temporada AQUÍ
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Hora
(Sábado) 17:30 - 20:30(GMT+00:00)
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Día: 08 de diciembre, domingo Hora: 18.00h Lugar: Teatro Principal (Alicante) Entradas: 12, 18 y 25€
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- Día: 08 de diciembre, domingo
- Hora: 18.00h
- Lugar: Teatro Principal (Alicante)
- Entradas: 12, 18 y 25€ COMPRAR
El indomable instinto de libertad y el obstinado deseo de proteger su respectiva independencia son armas de doble filo que han llevado a Nando y Olivia, padre e hija, ambos escritores, a replantearse el sentido de su existencia. El día en que Olivia va a casa de su padre a anunciarle su vuelta a la ciudad que la vio nacer, se establece entre ellos una conversación franca y abierta, por momentos dura y amarga, en otros tierna y cariñosa. Es entonces cuando la memoria irrumpe, tal vez con fuerza sanadora, y ambos personajes se dirán el uno al otro todo aquello que nunca se atrevieron a decirse.
- Producción: ShowPrime Producciones
- Autoría y dirección: Ignasi Vidal
- Vestuario: Pier Paolo Álvaro
- Escenografía: Ricardo Sánchez
- Iluminación: Ciru Cerdeiriña
- Sonido: Pablo Barinaga
- Audiovisuales: Stefano di Luca
- Elenco: Juanjo Puigcorbé y María Adamuz
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Hora
(Domingo) 18:00 - 19:30(GMT+00:00)
Organizador
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13 DE DICIEMBRE 17:30 horas SALA INFANTIL - BIBLIOTECA CLOWNDESTINO TEATRO Recórcholis Sesión bilingüe valenciano/castellano. A
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13 DE DICIEMBRE 17:30 horas
SALA INFANTIL - BIBLIOTECA
CLOWNDESTINO TEATRO
Recórcholis
Sesión bilingüe valenciano/castellano. A partir de 3 años.
Inscripción previa 965632124
Hay que ser socio de la Biblioteca para poder participar.
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Hora
(Viernes) 17:30 - 18:30(GMT+00:00)
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14 diciembre de 2024 · Alicante · Teatre Arniches FESTIVAL GREC I MIRAMEDIA Horarios: Sábado: 20:30 h.
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14 diciembre de 2024 · Alicante · Teatre Arniches
FESTIVAL GREC I MIRAMEDIA
Horarios: Sábado: 20:30 h.
Precios: 15€
Notas: Teatro. Castellano Duración: 70 min
¡Shhh! “Escribo porque dudo. Escribo también porque no aprendí a rezar, pero tengo la necesidad de algo que no está, pero a lo que debemos atender…Cada obra es un laberinto donde espera un Minotauro que nos recuerda que, como todo misterio, la vida siempre tiene algo maravilloso y monstruoso a la vez.” Alberto Conejero
Finalista al Premio MAX a mejor intérprete masculino.
Premios GODOT 2024: Mejor autoría. Mejor actor.
Festival Internacional de Teatro, Música y Danza de San Javier 2023: Premio Diario La Verdad a mejor espectáculo revelación.
Premio Nacional de Literatura 2019.
Deseo, guerra, deserción, poder, violencia, patria… Alberto Conejero comparte con el público la belleza, el misterio y la oscuridad de un poema épico a través del cual dialoga con la condición humana. Combina voces del pasado y del presente. Lo hace a partir del personaje de Patroclo, compañero de armas de Aquiles. Un montaje a partir de La Ilíada de Homero y otros textos, que nos acerca a una obra fundamental de la literatura clásica griega.
Dijo Homero que la guerra es la “fuente de todas las lágrimas” y nos mostró que incluso los vencedores salen para siempre derrotados. En mitad de tanto fuego es inevitablemente un alegato antibelicista, pero también una muestra más de la impotencia del arte ante la guerra. Porque ningún poema, ningún cuadro, ningún fantasma que regresa del campo de batalla ha evitado una nueva guerra y, sin embargo, estaríamos perdidos del todo sin escribir, cantar, bailar sobre la guerra.
Autor: Alberto Conejero
Direcció: Xavier Albertí
Intèrpret: Rubén de Eguía
Disseny d’il.luminació: Xavier Albertí i Toni Ubach
Disseny d’espai: Xavier Albertí
Ajudant de direcció: Adrián Novella
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Hora
(Sábado) 20:30 - 21:50(GMT+00:00)
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20 diciembre de 2024 · Alicante · Teatre Arniches ARDEN PRODUCCIONES Horarios: Viernes: 20:30 h
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20 diciembre de 2024 · Alicante · Teatre Arniches
ARDEN PRODUCCIONES
Horarios: Viernes: 20:30 h
Precios: 15 €
Notas: Teatro. Valenciano Duración: 75 min
¡Shhh! Tres mujeres que representan a otras muchas. Una reflexión sobre el mundo y la sociedad que nos rodea, vista con los ojos de tres mujeres valientes sobre las cuales cayó el veredicto implacable del tiempo y los prejuicios.
Las protagonistas de Madame Bovary, Ana Karenina y La Regenta cobran vida a través de tres actrices. Los años han pasado y estas tres heroínas han sufrido el paso del tiempo.
ENMA BOVARY. Una mujer fascinada por el lujo y la vida elegante. Profundamente deprimida por un matrimonio aburrido y frío y una vida de provincias. ANA OZORES. Esposa del regente de la audiencia. Una joven que vive atrapada en una ciudad provinciana y que se debate entre un cura manipulador y un charlatán mujeriego, que trastocarán su vida de pies a cabeza. ANA ARKADIEVNA KARENINA. Una dama de la alta sociedad rusa. Casada con un hombre tradicional y estricto. Una mujer llena de pasión, que no dudará en dejar esa vida, por seguir a su amor verdadero. Un NARRADOR que irá asumiendo todos los roles masculinos que aparecen en las tres obras.
Autor i direcció: Chema Cardeña
Intèrprets: Rosa López (Ana Karenina), Carme Juan (Ana Ozores), Pepa Juan (Madame Bovary) i Darío Torrent (Home)
Vestuari: María Poquet
Il.luminació: Josemi Felguera
Escenografia: Luis Crespo
Música: Emilie Autumn
Espai sonor: Darío Torrent
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Hora
(Viernes) 20:30 - 21:50(GMT+00:00)
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Día: 21 de diciembre, sábado Hora: 18.00h Lugar: Teatro Chapí (Villena) FAMILIAR +4
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- Día: 21 de diciembre, sábado
- Hora: 18.00h
- Lugar: Teatro Chapí (Villena)
- FAMILIAR +4
Idea original y coreografía: Antonio Najarro. Composición musical: Moisés Sánchez. Grabación musical: Orquesta de Extremadura. | ||
Espectáculo de danza de gran formato, compuesto por 11 cuadros, con 14 bailarines en escena, que convierte a la Compañía de Antonio Najarro, en la compañía privada de danza con mayor representatividad nacional e internacional de los valores, historia y contenido de toda la Danza Española. Su música original es una composición en la que tienen protagonismo los tiempos boleros, ritmos flamencos y melodías con referencias a grandes compositores como Falla, Turina, Granados, Albéniz, etc, pero con una visión y sonidos totalmente actuales. Antonio Najarro convierte ‘Querencia’ en un viaje por la Escuela Bolera, la Danza Estilizada, la Danza Tradicional y el Flamenco, donde la indumentaria y todos los complementos como el sombrero cordobés, el mantón de Manila, la capa española, la bata de cola y el instrumento que más caracteriza a Najarro —las castañuelas—, juegan de mano de los versátiles bailarines de la compañía. El vestuario es otro de los puntos fuertes del espectáculo. Su diseño ha sido encargado a Yaiza Pinillos, una de las diseñadoras especializadas en el vestuario de Danza Española con mayor proyección actual. Inspirado en el diseño tradicional de la Danza Española, pero actualizado, utilizando tejidos y tratamientos nuevos, volúmenes y cortes que conjugan la tradición con el vanguardismo, consiguiendo que cada pieza sea una verdadera joya. Antonio Najarro (Madrid, 1975) es Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes 2023. Bailarín y coreógrafo, formado por los más prestigiosos maestros de danza en todos los estilos. Inicia su carrera con el Ballet Antología, Ballet del Teatro Lírico de La Zarzuela, Compañía Antonio Márquez, José Antonio y los Ballets Españoles y Compañía de Aída Gómez. Ingresa en el Ballet Nacional de España (BNE) en 1997. Es habitual creador de piezas para grandes figuras del patinaje artístico sobre hielo. Es nombrado Director del BNE en abril de 2011. En julio de 2020, estrena su propia compañía, Cía. Antonio Najarro. En la actualidad sus espectáculos “Alento” y “Querencia”, se están presentando en los teatros nacionales e internacionales más importantes. Duración: 1 hora y 15 minutos sin descanso. |
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Hora
(Sábado) 18:00 - 19:10(GMT+00:00)
Enero
Detalles del evento
Día: 15 de enero Hora: 19.30h Lugar:Teatro Chapí (Villena) TEATRO Dirección: Juan Carlos Fisher Con: Victoria Luengo Traducción: Juan Carlos Fisher y Rómulo Assereto
Detalles del evento
- Día: 15 de enero
- Hora: 19.30h
- Lugar:Teatro Chapí (Villena)
- TEATRO
Dirección: Juan Carlos Fisher Con: Victoria Luengo Traducción: Juan Carlos Fisher y Rómulo Assereto |
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Tess está en la cumbre de su carrera. Una de las abogadas más exitosas del país, está acostumbrada a ganar todos los casos a los que se enfrenta. Pero un impactante acontecimiento hará que su vida cambie para siempre. Y que se enfrente a todo lo que ella ama para buscar justicia. PRIMA FACIE es la multipremiada obra de Suzie Miller que el año pasado agotó todas sus entradas en el West End de Londres; acaba de ser galardonada en los Premios Olivier del teatro británico, el Premio Tony de Nueva York y ahora está batiendo récords en Broadway. Estrenada en España en 2023 protagonizada por una de las actrices más reconocidas y premiadas en la actualidad, Vicky Luengo. La función ha sido Finalista de la XXVII edición 2024 de los Premios Max como Mejor espectáculo de Teatro y Mejor actriz. La Organización de Naciones Unidas nos dice que un tercio de las mujeres del mundo es víctima de violencia. Una de cada tres mujeres. ¿Debemos rehacer nuestros sistemas debido a esa cifra? ¿Debemos creer a priori en una mujer que dice ser víctima de violencia? ¿Debemos seguir apostando por los métodos de justicia tradicionales? PRIMA FACIE es un tour de force que nos reta a cuestionar nuestros paradigmas. Un personaje se enfrenta a aquello en lo que más cree para encontrar justicia, para sacar del camino eso que no nos permite ver y conocer la verdad. PRIMA FACIE es un monólogo arriesgado lleno de teatralidad y posibilidades artísticas, con una construcción dramática inteligente, divertida y conmovedora. Pero es también profundamente cuestionadora. Juan Carlos Fisher. Juan Carlos Fisher su director y traductor es uno de los directores de teatro más reconocidos de Perú. Ha dirigido más de 35 obras de teatro y musicales que han sido vistas por más de un millón de espectadores. Su autora, la australiana Suzie Miller, es una dramaturga y guionista contemporánea internacional, atraída por las historias humanas complejas que a menudo exploran la injusticia. Sus obras representadas en todo el mundo, han ganado múltiples y prestigiosos premios, siendo traducidas a más de 20 idiomas. Duración: 1 hora y 40 minutos sin descanso. |
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Hora
(Sábado) 19:30 - 21:00(GMT+00:00)